Biographie

Auteur de plus de 80 chorégraphies, Thierry Malandain est né le 13 avril 1959 à Le Petit-Quevilly. Avant de mener une carrière d’interprète à l’Opéra de Paris, au Ballet du Rhin et au Ballet Théâtre Français de Nancy, Thierry Malandain a reçu l’enseignement de Monique Le Dily, René Bon, Daniel Franck, Gilbert Mayer et Raymond Franchetti.
C’est au cours de ces six années lorraines qu’il fait, avec succès, ses premières expériences de chorégraphe : en 1984, il obtient le 1er Prix du concours Volinine avec Quatuor op3, puis après Maguy Marin, en 1985 et 1986, le 1er Prix du concours de Nyon en Suisse avec Sonatine et Métamorphosis. En 1986, Thierry Malandain quitte le Ballet Théâtre Français de Nancy avec huit danseurs et fonde la compagnie Temps Présent qui s’installe à Élancourt. Dès la saison suivante, il est lauréat de la Fondation de la Vocation, de la Fondation Oulmont et reçoit le 1er Prix du concours chorégraphique de La Baule, le 1er Prix du concours chorégraphique de Vaison-la-Romaine, et à Paris avec Angelin Preljocaj et Claude Brumachon, le Prix de la Nuit des Jeunes Créateurs…
À la demande de Jean-Louis Pichon, directeur de ce qui deviendra L’Esplanade à Saint-Etienne, la compagnie Temps Présent s’y installe en résidence de 1991 à 1997. C’est alors, en 1997, que le chorégraphe reçoit une proposition du Ministère de la Culture et de la Communication et de la ville de Biarritz qui lui proposent de fonder dans la station balnéaire basque le premier Centre Chorégraphique Contemporain de style classique. Dès septembre de l’année suivante, le Centre Chorégraphique National - Ballet Biarritz voit le jour et s’installe dans la Gare du Midi. En 2000, il est à la tête du festival Le Temps d’Aimer pour 5 ans ; il reviendra à la direction artistique de ce dernier en 2008. En 2003, avec Les Créatures, musique de Ludwig van Beethoven, Ballet Biarritz franchit une étape créative importante. Pour la première fois, grâce à Dominique Hervieu et José Montalvo, la troupe se produit officiellement à Paris (Théâtre national de Chaillot), tandis qu’à Moscou, Les Créatures est nominé aux Benois de la Danse, et reçoit à Cuba, le Prix de la Critique du XIXeme Festival International de Ballet de La Havane.
En 2005 et 2006, il signe Les Petits Riens (2005) sur la musique de Wolfgang Amadeus Mozart et Don Juan (2006) sur la partition de Christoph Willibald Gluck tandis que sur une musique d’Alfred Schnittke, il répond à sa première commande pour le Ballet de l’Opéra national de Paris avec L’Envol d’Icare (2006). En août 2009, Thierry Malandain est élevé au grade d’officier des Arts et Lettres. C’est avec la nouvelle appellation «Malandain Ballet Biarritz» que débute pour le chorégraphe une nouvelle ère. S’ensuivent la création de Magifique (2009), musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski et celle du Roméo et Juliette (2010) musique d’Hector Berlioz. En 2012, l’Opéra de Reims passe commande d’un ballet auprès de Thierry Malandain. Ayant carte blanche, le chorégraphe en profite pour explorer un autre univers musical en réglant Une Dernière chanson sur des chants traditionnels français interprétés par Le Poème Harmonique de Vincent Dumestre. Cette oeuvre est récompensée par le Grand Prix - catégorie danse - du Syndicat de la Critique Théâtre, Musique et Danse. En 2013, à la demande de Laurent Brunner, directeur de l’Opéra royal de Versailles, le chorégraphe crée Cendrillon sur la partition de Serge Prokofiev. Cendrillon fait l’unanimité de la presse et du public et en 2014, Thierry Malandain reçoit à Berlin le Prix du meilleur chorégraphe aux Taglioni European Ballet Awards, décerné par la fondation Malakhov. En 2017, après les représentations de sa création Noé à Chaillot-Théâtre national de la Danse, le Malandain Ballet Biarritz reçoit le Prix de la meilleure compagnie décerné par l’Association professionnelle de la critique de théâtre, de musique et de danse. En 2019, Thierry Malandain est nommé à l’Académie des beaux-arts en section chorégraphie, aux côtés de Blanca Li et Angelin Prejlocaj. En 2020, Thierry Malandain reçoit le Prix Chorégraphie de la SACD.