Programmation

Un curieux ballet de balles blanches prend possession de la scène. Éclairés à la bougie et guidés par les notes d’un quatuor à cordes, trois jongleurs entrent dans la danse pour tenter d’en percer les mystères.
A partir de 6 ans

Pièce iconique du répertoire de Phia Ménard, L’après-midi d’un foehn Version 1 met en scène un ballet aérien de créatures de plastique coloré. Mais la grâce des débuts se mue progressivement en inquiétude.
A partir de 5 ans

Glissant des notes d'Henry Purcell à celles de Marc Mellits, dix jongleur·euses et quatre musiciens façonnent sur scène une petite utopie, où le collectif se forme depuis les différences et les singularités de chacun.

Concert chorégraphié en trio, HURLULA est une traversée délirante sur le cri, entre hurlement et hululement. Un débordement émotionnel libérateur qui a le pouvoir de métamorphoser les corps.

Traduit par « enchanté », dans la tradition afro-brésilienne, Encantado désigne aussi des entités mystiques protectrices de la nature. Lia Rodrigues fait appel à ces forces magiques dans un ballet envoûtant et bariolé.

Le Grand Bal répand une mystérieuse fièvre chorégraphique qui fait vibrer 10 danseur·euses urbain·es. Une manière de remettre en mouvement les corps immobilisés par la pandémie et les crises contemporaines.

En une série de tableaux vivants, Silvia Gribaudi et ses trois danseurs·euses déminent avec une espièglerie savoureuse les normes de la beauté et leur autorité. Une ode à l’imperfection et à la liberté des corps.

En miroir ou fusionnant pour former un nouvel être hybride, Alexander Vantournhout et Axel Guérin explorent, avec humour et tendresse, tous les possibles ouverts par la rencontre de leurs corps et de leurs différences.

Nach continue de raconter son histoire avec la suite de sa conférence dansée Nulle part est un endroit. Pour la chorégraphe la parole est une nécessité, le partage de l’intime une révolution, celui des processus un moteur.

Nach continue de raconter son histoire avec la suite de sa conférence dansée Nulle part est un endroit. Pour la chorégraphe la parole est une nécessité, le partage de l’intime une révolution, celui des processus un moteur.

Placés en ligne, cinq danseurs·euses s’épuisent dans la répétition mécanique de quatre mouvements aussi simples qu’éprouvants. Quand la machine s’emballe, les apparences finissent-elles par se fissurer ?

YËS célèbre Yanice et Sébastien, deux jeunes danseurs et beatboxers. Ce virtuose tandem mêle danse hip hop et jeu d’acteurs dans une ode à la figure de l’interprète, à l’amitié, à la complicité et aux singularités.