Une nuit Balinaise, opéra en trois actes, nous plonge dans la culture balinaise, dans ce qu’elle a de plus profond, de plus réel et de plus authentique. Nous aurons la chance de découvrir ces arts qui ont inspiré dans les années trente des artistes aussi différents que Charlie Chaplin, Benjamin Britten ou Antonin Artaud.

Venus du village de Sebatu, perché sur les flancs d’un volcan de Bali, cinquante artistes débarquent à Lyon. Avec dans leurs bagages un fabuleux présent à partager avec le public : l’histoire de leurs arts, indissociable alchimie de musique, de danse, de théâtre et de costumes. Si dans les années 30, l’Occident lorgnait déjà vers la danse moderne, ces Indonésiens déboulaient en Europe avec leur danse classique, remuant de passion les écrits d’Antonin Artaud. En hommage à l ‘écrivain, une importante partie du programme présenté à l’époque est aujourd’hui reconstituée, toujours habitée par les personnages colorés, masqués aux costumes extraordinaires qui peuplent les légendes racontées par ce théâtre d’exception. Bali danses et drames nous offre les plus belles pratiques indonésiennes : le Baris, qui met en valeur l’élégance et la puissance virile, le Wayan wong, un théâtre d’ombre et dansé qui contera un extra du Ramayana, célèbre épopée hindoue ; le Tjak, choeur d’hommes fondé sur des onomatopées qui a de tout temps fasciné les visiteurs étrangers. Cet acte 2 résonnera avec les visions d’Artaud qui dans un enthousiasme délirant en 1931 traduira en une vingtaine de pages les sentiments et les émotions que ces musiques et ces danses lui auront procuré. On mesure donc l’intérêt historique de ce spectacle, on sait aussi aujourd’hui combien de créateurs occidentaux ont été inspirés par ce théâtre dansé. Un grand moment de culture ouvert sur le monde.

Duration

01:00

Credits

Pièce pour 50 danseurs et musiciens surtitrée - Création 2012

Conception du projet : Jacques Brunet et Jean Luc Larguier

Direction artistique et musicale : Nyoman Jaya et Gede Adhi - Conseil pour la dramaturgie : Daniel Loayza — Création lumière : Dominique Bonvallet — Conseiller scientifique : Dewa Putra — Conseiller technique : Jacques Blanc — Musiciens, danseuses et danseurs, actrice et acteurs : Troupe de Sebatu

Direction de production : Chantal Larguier — Assistant(e) de production pour la tournée : en cours — Accompagnateur et interprète : Amine Jakfar — Diffusion : Martine Dionisio – Scènes de la terre — Photographe : Guy Delahaye — Presse et média : Valérie Samuel — Production : Biennale internationale de la danse de Lyon, le Théâtre National de Chaillot, Interarts Riviera Lausanne — Coproduction : les Gemeaux – scène nationale de sceaux — Avec le soutien : du Théâtre de Caen, du Festival Mito (Turin et Milan), de l’Espace des Arts de Chalon-sur-Saône, de la Coursive/Scène Nationale de la Rochelle, de la Scène Nationale/Théâtre d’Angoulème