Passer d'un rêve à l'autre / To pass from one dream to another – Expo internationale
Jazz Money — our song rising, 2026
2026
Eucalyptus tacheté brûlé
Lieu
Née en 1992 à Gadigal/Sydney, Australie
Vit et travaille à Gadigal/Sydney, Australie
Le poème de Jazz Money s’ouvre sur ces mots : « Nothing that can be sung will ever be lost to flames » (« Ce qui peut être chanté ne disparaîtra jamais dans les flammes »). Les lettres brûlées évoquent des histoires de violence et de tentatives d’effacement. L’œuvre apparaît dans un contexte marqué par la censure de livres, la remise en question de la mémoire historique et de nouvelles tentatives de réduire au silence des artistes, des écrivain·es et des communautés à travers le monde. Le poème répond à ce présent par une langue enracinée dans le Country. Pour Jazz Money, le Country s’exprime « dans une langue d’abondance » et constitue une source de savoir où les récits se transmettent à travers les lieux et d’une génération à l’autre. Comme l’écrit l’artiste, il existe « des moments qui exigent de moi de la dou- ceur, et d’autres qui appellent une résistance déterminée ». Le poème fait tenir ensemble ces deux réponses dans une éthique qui refuse de dissocier le soin du travail de la résistance.
La poésie constitue le fondement de la pratique de Jazz Money, Poetics form the basis of Jazz Money’s practice, which engages mobilisant les arts visuels, la performance et l’image en mouvevisual art, performance and moving image. Her work engages with ment. Son travail s’attache aux effets persistants de la colonisathe enduring effects of colonisation on language, narratives and tion sur les langues, les récits et les corps, en abordant le langage comme un lieu de dépossession mais aussi de réappropriation.
La Biennale de Lyon salue les peuples autochtones qui vivent à travers toute l’Australie depuis des temps immémoriaux, leurs Gardiens Traditionnels des Terres et leurs ancêtres, passés et futurs. Nous honorons la diversité et la richesse des pratiques artistiques et culturelles des peuples Premières Nations et nous les reconnaissons comme premiers artistes d’Australie, dont les traditions créatives se sont perpétuées à travers les millénaires et continuent de façonner le paysage culturel australien contemporain.
Courtesy de l’artiste et de The Commercial, Sydney
En collaboration avec la Fondation OPALE
Avec le soutien du gouvernement australien par l’intermédiaire de Creative Australia, son
principal organisme public de soutien aux arts en Australie | Avec le soutien de l’Ambassade d’Australie en France et de la Fondation pour les Échanges Culturels Franco-Australiens (FACEF)
Artiste également présentée au macLYON
Artiste(s)
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