Jazz Money – garrandarang, 2021

Un poème en spirale épouse les anneaux concentriques de croissance d’un arbre à même le sol. Dans garrandarang, qui signifie « papier » ou « livre » en langue wiradjuri, Jazz Money tisse des liens entre les rivières et les routes commerciales, les feuilles et le papier, le souffle et l’atmosphère, tandis que les langues, les forêts et les cours d’eau se trouvent entraînés dans les histoires de l’extraction. « Ces yeux ne voient que ce qui peut être extrait », observe le poème avant de se tourner vers les graines portées par le vent, les forêts qui continuent de se dresser et les langues qui persistent. Refusant de faire l’éloge funèbre de ce qui a été détruit, le poème affirme au contraire la présence continue du Country, dont l’abondance vivante excède les logiques de l’extraction.

La poésie constitue le fondement de la pratique de Jazz Money, mobilisant les arts visuels, la performance et l’image en mouvement. Son travail s’attache aux effets persistants de la colonisation sur les langues, les récits et les corps, en abordant le langage comme un lieu de dépossession mais aussi de réappropriation. À travers des stratégies de répétition, d’adresse et de retenue, elle interroge les formes d’autorité inscrites dans les archives et les systèmes de savoir, ainsi que les silences qu’ils produisent.

La Biennale de Lyon salue les peuples autochtones qui vivent à travers toute l’Australie depuis des temps immémoriaux, leurs Gardiens Traditionnels des Terres et leurs ancêtres, passés et futurs. Nous honorons la diversité et la richesse des pratiques artistiques et culturelles des peuples Premières Nations et nous les reconnaissons comme premiers artistes d’Australie, dont les traditions créatives se sont perpétuées à travers les millénaires et continuent de façonner le paysage culturel australien contemporain.