Les événements en Résonance

Avec sa série Paysages, Catherine Mainguy explore les potentialités de l’encre et de l’eau. Entre maîtrise et imprévu, ses œuvres dessinent des géographies sensibles où le regard est invité à ralentir et à traverser l’image comme une expérience.**

Charlotte Maucourt et Margot Pietri s’intéressent aux systèmes discrets qui organisent notre quotidien : circulation des flux (eau, air, récits…), régulation des espaces, outils de communication et rythmes imposés, autant de structures d’organisation traversées par des résistances souterraines.

Un moment pour revivre les petites attentions que l’on peut s’offrir en partageant un regard, un sourire face à une fleur, face à un paysage. Une expérience de relations tissées au long cours avec des artistes qui ont ouvert à Pauline Lisowski la porte de leurs univers poétiques.

Valentin van der Meulen, dessinateur, explore l’effacement, la répétition et le recouvrement. À partir de photos décontextualisées, il utilise fusain et pierre noire pour créer des œuvres où l’acte de dessiner est aussi central que l’image. Son geste, destructeur et génératif, transforme le dessin en archéologie de la mémoire.

Chez Christine Crozat, la fleur n’est jamais un simple motif : elle devient souffle, mémoire et résistance. De Rosa Luxemburg à Etty Hillesum, des sœurs Randon aux canuts, elle relie les gestes, les femmes et les histoires de Lyon, faisant du fragile un lieu de survivance.

Dans le cadre de l’événement 12/12/12 de la MAPRAA

La Galerie Françoise Besson réunit Marine Joatton, Damien Cabanes et Fabienne Gaston-Dreyfus. Trois peintres, trois univers. Leurs œuvres dialoguent par une même attention au vivant, au sensible et à ce qui échappe au regard, révélant la force silencieuse de la peinture contemporaine.

La pièce manquante est une invitation à explorer notre rapport physique aux œuvres. Instinctif, banal, ludique ou normé, le toucher devient ici un mode de relation à part entière : un geste d’intimité, d’appropriation et de soin. Les frontières s’effacent entre œuvre, corps et objet, entre vivant et inerte.

À travers dessins, broderies, tissus et papiers assemblés, Marie Lerch et Barbara Lerch explorent les liens entre mémoire, textile et imaginaire. Une exposition où drapés, plis et fragments deviennent paysages sensibles et espaces de rêverie.

Du 12 au 27 septembre, le salon REGAIN ART LYON vous donne rendez-vous au Palais de Bondy pour sa 88ème édition. Les œuvres de 65 artistes – peintres, plasticiens, sculpteurs, photographes – investiront avec élégance les salles et cimaises de ce lieu patrimonial situé au cœur du Vieux Lyon.

Dans le Vestiaire des destinées le costume est une libération de l’imaginaire purement individuelle affranchi de la contrainte sociale. Il se fait aventure plastique personnelle où la vérité intérieure propre à chacun.e s’extériorise en une enveloppe corporelle née de l’intimité d’un vécu sensible.

La Ville de Tassin la Demi-Lune présentera de septembre à novembre 2026 une installation monumentale d’Arnaud Schneider sur le parvis de l’Hôtel de Ville. Trois sculptures de la série Dialogue, en acier de réemploi, aborderont les thèmes de la transmission, du territoire et de l’architecture, en lien avec le public et l’espace urbain.

À l'occasion de sa première exposition personnelle en France, l'artiste péruvien Arturo Kameya investit l'ensemble du centre d'art avec un ensemble de nouvelles productions pensées spécifiquement pour le lieu. Peintures, objets, installations et vidéos transforment l'espace d'exposition en un environnement immersif, habité par les fantômes du passé et les incertitudes du présent, où se croisent récits historiques, mémoires et imaginaires de la fin du monde.