Maria José Oliveira – Escultura Habitada, 1988
Maria José Oliveira – 3 œuvres de la série Corpo Contentor /container body, 2005

La sculpture à porter de Maria José Oliveira prolonge le corps au-delà de sa propre peau. Sa structure tissée réinvente le squelette – cette architecture qui soutient le corps et lui survit – comme une ossature extérieure enveloppant le torse. Composée à partir de tissage, couture et modelage, l’œuvre crée autour du corps un espace habitable qui en élargit les contours tout en demeurant sensible au mouvement. La sculpture ne s’accomplit pleinement qu’au moment où elle est portée. Elle se transforme au gré des gestes de celle ou celui qui l’habite, tout en conservant les traces de sa fabrication et de son usage. Ni tout à fait sculpture, ni simple parure, elle repense la relation entre l’objet et le corps comme un processus de négociation permanent. La fragilité de ses matériaux met en évidence le caractère transitoire du corps, faisant du changement une dimension intrinsèque de l’œuvre.

D’abord formée à la céramique, Maria José Oliveira a progressivement élargi sa pratique à la sculpture, au collage, au bijou, au dessin et à l’installation. Elle privilégie l’utilisation de matériaux bruts, souvent organiques, tels que des feuilles séchées, de la pâte à pain ou de la résine végétale, afin d’explorer les relations entre les traces du corps humain et le monde naturel, dans un refus de concevoir l’œuvre d’art comme un objet précieux.